在人潮拥挤的地铁上看到一组活泼可爱的漫画形象，或者在空荡荡的走廊上欣赏到一幅幅艺术展品，人们会是一种什么样的心情？或许出行上班都会因此变得有趣起来。

　　近日，经常出入北京东直门地铁站的人们会发现，地铁站通往北京来福士中心B2展厅的通道与往常不一样了：一条长达20米的彩虹灯带从人们的头顶划过，侧面墙壁上用中英文写着“此时此刻，我们却一直在路上……”这一变化顿时让通道充满了艺术气息。而这其实是日前开幕的“来福士艺术季：奇幻之城”艺术展的一角，与艺术展同期拉开帷幕的，还有体验式共享空间“趣品廊Curio Lounge”。

　　“艺术+商业”：文化与消费的“双赢”

　　“来福士艺术季：奇幻之城”艺术展是因赛艺术为商业地产提供艺术解决方案的又一力作。从架上绘画到雕塑再到新媒体艺术装置展示，此次艺术展采用了一步一景的方式布置了多元化的艺术空间，配合北京来福士中心的当季主题，以艺术体验探索的新方式，带领消费者一同走进艺术、时尚的空间。

　　其实，在艺术展与购物中心的结合上，北京来福士并不是个例。近年来，北京不少大型购物中心，像侨福芳草地、朝阳大悦城、王府井新东安广场，都开始不定期举行艺术展览、艺术品销售，以“文艺范儿”和互动体验，吸引人流和目光，艺术与商业的结合逐渐成为行业发展的一种趋势和潮流。

　　为什么艺术家、艺术机构要选择购物中心作为展示自身作品的平台？这些商场又缘何青睐于策划和举办艺术展览？在业内人士看来，相较于画廊、美术展馆等公共文化设施，大型的商场或者购物中心大多位于核心城区或商圈，而且由于自带餐饮、娱乐等大众消费业态，在吸附人流方面有着先天优势。因此，在文化消费如火如荼发展的今天，为提升社会大众的艺术审美水平和文化消费品位，在购物中心中设置艺术互动体验区或艺术展，也是一种不错的选择。与此同时，购物中心为增强自身的个性和对消费者的黏性，往往倾向于免费或是以极低价格为艺术展示提供场地，这为许多初出茅庐或处于上升期和发展期的艺术家带来了“福利”。