12月21日是作家木心先生辞世七周年纪念日。与他的文学成就相比，人们对木心的绘画艺术所知不多。上海师范大学李平教授的这篇文章精心梳理了木心丰富独特的艺术心灵世界。 ——编 者

　　画家、作家木心先生（原名孙牧心，1927.2.14-2011.12.21）离开这个世界七年了，建于木心故乡浙江乌镇的木心美术馆开馆也逾三年了。两年多前，当我第一次去木心美术馆时，向路人探询地址，却大多只知道茅盾先生故居等，而不知木心为何方人士。可是今天，木心及其美术馆在融入乌镇文化的过程中，已经越来越引起当地人和游历者的兴趣；同时，木心的艺术和思想也以其自身的巨大魅力，突破乌镇、浙江，甚至本土的范畴而引起了世界性的关注。木心的主要身份是画家和作家。他曾经幽默地说，自己的绘画是“姐姐”，文学作品是“弟弟”。姐姐一直照顾弟弟。这是指绘画得到的酬劳要远远高于写作，但他自己的精力（特别是后期）主要还是放在写作上。

　　“转印画”的秘密

　　木心的绘画方式，可以称为“转印画”或“拓印画”，就是先在一块玻璃板上涂抹大量颜料，接着“啪”一下盖上一张白色卡纸，再迅速将卡纸翻转过来，然后对纸上的画面做出修改。在外人看来，他在分分钟之间就画好了。然而，当木心美术馆把木心的小型画作放大到九米宽时，你便会发现画中有画，里面隐藏着许多幽深的细节。制作这些画的时候，看似完全随机，结果画面十分丰沛、非常独特，如同有预谋一般。他的画中有自己的构思和想法。构思和想法是怎么落实到色彩与线条中去的，这是一个巨大的谜。油画，这里画一笔，那边刮掉一点，要花很多时间，这是可以操作的，而木心的画是先胸有成竹，几分钟立就，在我们看来是一次性的，是一气呵成的，实在难以想象。

　　当年木心刚到美国的时候，有人曾提出：你把这个绘画手法的秘诀告诉我，我可以提供免费的公寓。木心拒绝了。晚年，在乌镇的“晚晴小筑”里，木心曾经想把画画的手法教给服侍他的年轻人。但是很快他就放弃了，因为他们学不来。看上去似乎很简单，实际上只可意会不可言传。从某种意义上说，随着木心的逝世，他的独特画法也就失传了。

　　有一件事情颇有趣味而且富有神秘感。我的一位美术家朋友看到木心的画以后，非常惊奇。他给我展示了一些图片，说：你看，木心的画跟这个人的画像不像？我一看，果然很像。是谁？法国大作家雨果。雨果是会画画的。他的绘画竟然跟木心的这些抽象画非常相近！

　　木心开始绘作小型转印画的时间是上世纪70年代下半叶。躲在虹口区长治路租住的一套小房子里，木心沉醉于自己的艺术世界。去过他“家”的陈巨源先生回忆：楼梯上去，边上是一个门。敲一下，他会问。确认身份才开。虽然是一个小间，里边却放着一张工作台，东西都是很现代的。再进去，就是卧室，很窄，有一个书架和一张小桌子。就是在这个逼仄的空间里，木心先生“秘密”绘作了50幅小型转印画。可是，后来当50岁的木心将这50幅转印画展示给几位画家朋友看时，大家却都沉默了。因为他们之前没有见过这样的艺术形式啊。木心很是沮丧。几天之后，陈巨源先生写信给木心，说明了原委并表达了自己的欣赏之意。木心读了感到非常欣慰，遂用文言写了一封信给陈巨源。此信不仅文意雅永，而且展现了颇高的书法水平。1982年，木心在美国领事馆办签证时，也正是这批转印画帮助他最终顺利获得批准。

　　画与文，抽象与具体的艺术

　　木心的文字精雕细琢。他的诗自不必说，散文或随笔，以及他的小说，文字也都很考究。木心说：“大文学家，必定是大文体家。”他非常重视文体，有人因此就认为木心在文学上的贡献恰在于文体，是文体家。实际上他的艺术贡献远远超出文体的范畴。木心认为，艺术跟生活应该是有距离的。木心的作品，常常给人一种超越时空的感觉，这是它们共同的特征。他的有些诗看上去有比较具体的意象和事件，但当中的主题通常并不具体。他的小说大多也是如此，其中我认为比较具体的一篇，是《童年随之而去》。这篇小说讲的是一个人成长的过程，这个过程并非完全是渐变的，而是遇到一个点，一下子就成长起来了。虽然故事较为具体，但也暗含着一种木心独悟的“成长的哲学”。他的绘画，多带有一种抽象性，这些模糊的形象意味着什么，观众可以有各种不同的解读。他的文学，他的绘画，大都似真似幻，并不固定在具体的时空之中。为什么他的艺术给人这种感觉？木心是一个不受意识形态影响的人，他不对这个时代或者社会表态，也不入我们的话语体系。有人说，木心衔接了古代与五四的传统，其实不很确切。木心既不是古代的，也不是五四的，他的话语，正如他在《乌镇》中说的那样：

　　儿时，我站在河埠头，呆看淡绿的河水慢慢流过，一圆片一圆片地拍着岸滩，微有声音，不起水花——现在我又看到了，与儿时所见完全一样，我愕然心喜，这岂非类似我惯用的文体吗？况且我还将这样微有声息不起水花地一圆片一圆片地写下去。

　　有意思的是，木心的有些散文却将一事、一地描绘得生动而真实。木心一生除了中国、美国，只去过一次英国。他在散文或随笔里写过很多地方，几乎全是虚构的。这也很奇特，很少有作家会把一个地方写得栩栩如生，而实际上却根本没有去过。木心说，有一次他参加一个酒会，一个印度人跑过来拍拍他说：先生不得了！我在新德里住了这么多年，对新德里的观察还不如你的旅游所见。木心说，当时他恨不得地下有个洞可以钻进去，或者旁边有人叫他赶快走。因为事实上他根本没有去过印度。

　　木心写遍了各个地方，只依靠一些书和地图而已。这跟他是一个美术家有关。他对生活的观察十分细致，他的想象力又特别丰富，可以抓住几个细节，然后通过联想和想象，将对象叙写、描绘得十分“逼真”。

　　伟大的文学，或者艺术，从高的要求来讲，就应该跨越时空。尽管有的文学作品有具体的故事，但在这个故事后面一定还有一个更高层面的故事，或者说“哲理”。所以我一直认为，木心不仅是文学家，还是哲学家。他讲艺术跟人生的时候，表面娓娓道来，背后都隐含着一种哲学的意味。这是他跟一般作家最大的不同。很少有中国作家达到这种水准的。