在文化经济和文化创意理念日益勃兴的时代潮流中，动漫已经成为许多国家青睐的产业部类。2016年，《功夫熊猫3》从中国市场获得了丰厚票房，同时也让国人开始反思中国的动漫创意产业应该以怎样的姿态展现给世界。近期涌现出的《大圣归来》《小门神》《大鱼海棠》等优秀国产动画片，似乎在向世人昭示：用现代数字技术盘活传统文化资源是繁荣发展中国动漫产业的可行之路。

　　盘活传统文化资源，是国外优秀动漫作品给予中国的启示。中国深厚的历史文化传统是发展动漫产业取之不尽用之不竭的宝贵资源，但这些资源若不能有效运用就难以成为支撑产业快速发展的重要资本。相比之下，美国常通过“拿来主义”从其他国家“拿取”优秀的文化元素进行创意加工，最终形成大众喜闻乐见又反映其价值观的动漫作品。美国电影公司出品的《功夫熊猫》《花木兰》等动漫电影均取材于中国传统文化或历史故事，但在影视制作时并不是对这些文化元素进行简单复制，而是融入了美国电影的叙事手法和风格，形成了具有鲜明中西融合色彩的影视产品。所以说“功夫”、“熊猫”等虽然都源自中国，但《功夫熊猫》讲述的却是美式英雄的成长故事。因此，这也启示中国的动漫制作者，要充分重视中华优秀传统文化要素，通过影视作品赋予其新的内容与形式，有效传递我们的文化价值观念，在世界上广泛传播，这也有助于我们的优秀传统文化实现创造性转化和创新性发展。

　　盘活传统文化资源，是破解中国动漫产业内容创意匮乏的需要。在当今中国动漫产业普遍缺乏优秀题材的背景下，汲取传统文化的精华，是突破动漫产业发展瓶颈的可能路径。回顾中国动漫百年发展史不难发现，正是由于注重将传统文化“活态化”，中国动漫一度风光无限。特别是20世纪50—70年代，震惊世界的水墨动画无论在内容还是形式层面都传承着中华民族优秀传统文化的基因。《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》《哪吒闹海》《九色鹿》《阿凡提》等动漫作品的题材都源自中国神话传说或民间故事，造型上也鲜明地体现了中国传统艺术的风格特征，成为中国动漫电影辉煌时期的重要代表。然而，20世纪90年代之后，随着国外大量动漫产品汹涌流入和外包给中国代工制作，传统的水墨电影逐渐失去市场青睐。近年来，美国、日本等国家的动漫产业日臻成熟，动漫作品风靡全球，致使模仿、翻拍乃至抄袭国外作品成为中国动漫产业的常态。创意内容的匮乏已经成为中国动漫止步不前的重要原因。可喜的是，《宝莲灯》《大圣归来》《小门神》《卖猪》等部分国产动漫作品，在某种程度上告别了以往一味模仿国外作品的弊病，在内容创意上对传统文化进行了深度挖掘和想象，盘活了传统文化资源，为中国动漫产业开辟出一条新的自我发展之路。所以，这些动漫作品的成功与其说是一个偶然，不如说是在内容创意的突破中重新发现、继承了传统文化的内涵与价值。